lunes, 17 de mayo de 2010

ENERGÍA: LUZ & ELECTRICIDAD

PROPUESTA FOTOGRÁFICA

TIMALUNA
PROPUESTA FOTOGRÁFICA

De La Paleta De Color: Una vez leído el guión tuve la sensación que tanto TIMALUNA como la mayoría de los personajes eran oriundos de la costa, cosa que en principio me llevo a pensar en una atmósfera calida, sin embargo el carácter psicológico de TIMALUNA, me habla de una mujer un poco inmadura y/o que esta atravesando por una etapa difícil en su vida, esto sumado a la introducción que la misma Carmen Aydé Suárez hace su guión “la vida es el único camino posible para atravesar por ella. Estamos condenados a salir de un problema y entrar en otro; a esclarecerlo todo y confundirnos con los detalles, esto es TIMALUNA un pedazo del enredo vital entre el es y el querer ser. Se es niña o mujer. Nunca las dos  a la vez.”

 Basado en lo anterior este corto lo veo con una predominante verde ya que el verde “es el color mas ambivalente del espectro. El color del moho y la decadencia, sin embargo, el color de la vida misma. A pesar de sus asociaciones tradicionales negativas con la nausea, el veneno, la envidia y los celos, en este planeta donde abunda el verde es también el color del follaje, del renacimiento de la primavera, del silencioso, permanente poder de la naturaleza” es así como lo plantean diferentes historiadores, diseñador de iluminación, artistas, diseñadores gráficos, y teóricos del color entre los que se encuentran Yale Forman, Carl Foss, John Gage, Sydney Harry, John Acholes, Paul Murria,etc.

  Por otro lado el carácter ciclotímico del corto en lo que toca a nuestro personaje TIMALUNA es descrito en la psicología del color asi “(El objetivo primordial de la psicología de los colores es la " determinación de relaciones lo más claras posibles entre los colores como manifestaciones y los acontecimientos psíquicos asociados a ellos). La psicología de los colores intenta ir más allá de la simple inclinación para llegar a experiencias generales” dos científicos en sus test “El primero Test Piramidal del Color (FPT) creado por Heiss y Halder. El segundo test clínico del color se denomina Test Lüscher en honor a su creador.” En donde encontraron que el verde “puede ser interpretado como una señal de integración, como signo de sensibilidad madura y de la compensación entre el mundo exterior y el interior. Si hay alguien que es reincidente eligiendo el verde, esto quiere decir que existe una característica contraria que lleva hacia el neuroticismo, la inestabilidad y las alteraciones en las relaciones.”

 Escena tras escena en la lectura personal que hago de TIMALUNA me encuentro coincidencias tremendamente contundentes entre lo que me plantea el guión y el lenguaje significativo del verde.

Todo esto me lleva a imaginarme a TIMALUNA como un ser verde que en ocasiones puede estar rodeado de algún color calido, cosa que es perfectamente fácil de asimilar siendo su complementario el rojo, por otro lado pero igualmente asimilable es encontrar como las frutas verdes alcanzan su grado de maduración cuando se tornan a los colores calidos rojo, naranja, amarillos, etc. En este orden de ideas tenemos a una TIMALUNA vede rodeada de elementos cálidos y un par de personajes que los siento maduros (el marrón es el color de la madures) y mas equilibrados como son el director y Jorge su novio, aunque alguno de ellos podría ser un poco mas frió que el otro, incluso para la misma TIMALUNA podríamos jugar un poco con irla haciendo menos verde y mas calida hacia el final, como la transición de su inmadurez e inestabilidad a la madurez.

 Para el personaje hombre (antagonista) que TIMALUNA lleva a su apartamento lo veo negro ya que “El negro, es considerado por Halder como el tener la tendencia a bloquear y rechazar los sentimientos afectivos. Como un color completo, el negro es considerado como más potente y enfático que el gris, y es así el color más enfático y diminutivo efecto activo, pero también es considerado como un color no placentero. Según Lüscher el negro significa una parada final, un límite absoluto, el punto donde cesa la vida. El negro expresa la idea de la nada, rechazo tanto como oposición a la aceptación”  siendo el negro la ausencia de luz, necesita de los colores como estimulo para encontrar su propio contraste, es por esto que este sujeto vestido de negro lo veo con una prenda adicional de color verde (por ser el color de TIMALUNA) metalizado (por el aspecto de la luz bioluminicente considerada la luz mas eficiente por la no producción de calor y emitida a partir de la interacción de la luciferina y la luciferaza palabras procedentes del latín lucifer y su consecuente relación) esta prenda adicional (camisa o pañoleta, etc.) igual efecto tendría si se escoge un color  azul verdoso.



Del Manejo De Cámara: Dado que TIMALUNA es bailarina, en mi percepción de la historia, los conflictos que ella lleva dentro y esa vitalidad de su juventud considero que le vendría bien a TIMALUNA unos movimientos de cámara algo coreográficos que entre mas precisos mejor (steady) y dependiendo de la escena irían desde suaves y prolongados (TIMALUNA acariciando su cuerpo) a algo ligeros y cortos (para escenas de alta tensión) que se ínter-cortarían con contra-planos e insertos en los casos que sea necesario.

Para los planos de TIMALUNA con el hombre de “negro” los movimientos serán cortos y con mayor número de ínter-cortes entre plano y contraplano, la utilización de un emplazamiento bajo, cercano y lente angular sin corrección de aberración de distorsión para estas escenas, con e objetivo de marcar lo prosaico de la relación de estos personaje.

 La altura de cámara se ubicaría para la mayoría de los planos a la altura de los ojos manejando un lenguaje realista, descubriendo los personajes en un sentido social cercano.

 Para las escenas intimas la óptica a elegir serán los teles, buscando cerrar el espacio haciéndolo mas privado y poético  


Considero 4 momentos que en mi percepción son bien diferentes uno de otro:
  1. El inicio, TIMALUNA vestida con un color calido claro rodeada de puntos verdes, en lente angular con corrección de aberraciones, viéndola de cuerpo entero en su danza, mientras créditos de intro, el tratamiento de esta escena es “similar” para la escena frente al espejo
  2. La escena con el tipo de negro muy picada sobre todo en la parte alta del clímax, en ocasiones un poco picado para ella y en otra un poco picado para el, acorde al dominio que plantean los parlamentos, pero hacia el final cuando el tipo se pone agresivo definitivamente el lente angular desde un punto bajo para el, para magnificarlo y hacerlo temible y totalmente  lo contrario para TIMALUNA pero con el mismo lente para buscar el efecto totalmente opuesto (indefensa, pequeña, etc.)
  3. La escena en el hospital, de movimientos lentos con lente algo angular con emplazamiento algo distante para enfatizar la idea de soledad y el tener que empezar nuevamente.
  4. Las imágenes del resto del corto para el tratamiento las veo muy parecidas, diferenciadas por algunos detalles menores, en estas los lentes a usar los dictaría el contenido de cada plano y/o escena describiendo la historia de manera agradable y haciendo una diferencia fundamental entre los otros tres momentos anteriores.

                                                                                                                                   derechos reservados 
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